Milano Fashion Week: sostenibilità e designer di nuova generazione
La Milano fashion week sta presentando numerosi progetti firmati dai designer di nuova generazione dedicati alla sostenibilità.
In apertura di settimana, l’Istituto Europeo di Design,
Al Fashion Hub Market, lo spazio in via Turati dedicato da Camera Nazionale della Moda Italiana ai designer di nuova generazione durante la Milano Fashion Week, la stanza “Designers for the Planet” accoglie 6 brand emergenti del Made in Italy a cui CNMI garantisce visibilità a livello internazionale. Ecco i loro nomi e le creazioni esposte.
BavTailor, finalista a Who is on Next? 2019 e protagonista alla Arab Fashion Week 2019 con la sua sperimentazione in pellami eco-sostenibili e speciali;
Fantabody il brand con cui Carolina Amoretti inneggia alla bellezza di ogni fisicità;
Tiziano Guardini vincitore del premio dedicato ai designer emergenti al Green Carpet Fashion Award 2017
Silvia Giovanardi che oltre a designer sostenibile è anche fotografa e pittrice e che fa parte anche del collettivo Wrad
© MARCO ERBA/SGP
flavialarocca brand di moda modulare disegnato da Flavia La Rocca, vincitrice del Green Carpet Fashion Award nella categoria brand emergente nel 2019
© MARCO ERBA/SGP
Yatay di Umberto de Marco brand celebre per le sneakers vegan e finalista, insieme a flavialarocca, del Vogue Yoox Challenge - The Future of Responsible Fashion.
Ha esordito durante la Milano Fashion Week con il brand che porta il suo nome di battesimo Dennj Malaguti, che avevamo conosciuto durante le portfolio review organizzate da Vogue Talents durante il lockdown.
Dennj non utilizza materiali nuovi ma preferisce ereditare tutti i tessuti da precedenti capi vintage, da tessuti di arredamento, da tesori da flea markets e da donazioni private. “L’ideazione stessa di un capo si confronta necessariamente con il tessuto a disposizione, la sua selezione rappresenta un gesto di salvaguardia per il pianeta, ma anche una palestra di stile e di tecnica sartoriale, perché l’assemblaggio deve tener conto della destinazione futura del capo e del suo eventuale smaltimento” spiega il designer, i cui capi sono spesso double-face per rendere possibile una molteplicità di utilizzi. “Il brand non nasce con l’intenzione di firmare un total look, ma di proporre selezionati pezzi d’impatto, da far interagire con il guardaroba della cliente - continua lo stilista che ama i ritmi lenti della sartoria e il fascino degli atelier di un tempo - La mia nuova collezione F/W 20-21, che ho deciso di chiamare “Nostos”. Il mood che ho voluto trasmettere è quello di un ponte che lega le tradizioni del passato alla curiosità per quello il futuro che verrà. Il primo drop si intitola “Penelope”, e tutti i capi che lo compongono sono corsetti che ho realizzato basandomi su una mia rivisitazione di un corsetto francese del 1780. Ho utilizzato abiti vintage, capi provenienti da varie donazioni, e mi sono anche avventurato in diversi mercatini per selezionare i tessuti più particolari".
Debutta in occasione della Milano Fashion Week Olmo, un brand fieramente Made in Italy e legato alla terra fin dal nome, ispirato a una pianta. La collezione primavera estate 2021 con cui oLmo debutta comprende capi che superano il concetto di genere perché la collezione è “l’immagine di una nuova generazione di spiriti liberi che camminano sotto la luce di una terra sempre più calda. Fieri con bellezza e positività”. Gli abiti prendono forma a manichino con tessuti tagliati a vivo e rigenerati, provenienti da rimanenze di magazzino o “impreziositi” da difetti che diventano punti di forza, come le paillettes destinate all'inceneritore e recuperate dal designer del brand, che preferisce rimanere nell'ombra per lasciar parlare la sua creatività negli abiti da sera dove il taglio e i volumi sono gli elementi principali.
“Durante il lockdown mi sono chiesta se fosse il momento di creare una nuova collezione” - esordisce Diletta Cancellato, founder del brand omonimo di knitwear sostenibile. “Ho preferito dare forma a un progetto collettivo e artistico, volto a creare consapevolezza e senso di partecipazione per un reale cambiamento nel mondo del fashion”. Si chiama Re-Generation e durante la settimana della moda ha esposto un' installazione alla Rinascente di Milano dove un capo iconico dell’archivio cancellato è stato ricoperto di foglie realizzate a maglia o all’uncinetto dalle persone che hanno contribuito all’iniziativa. “Ogni foglia rappresenta una firma tangibile e un’affermazione di condivisione di valori - continua la designer - Alla mia chiamata sui social hanno risposto persone da ogni parte del mondo che si sono messe a creare a maglia e con l'unicinetto delle foglie verdi che ora fanno parte dell'opera che continuerà a crescere e viaggiare nei prossimi mesi grazie a un progetto itinerante curato con la collaborazione di Caterina Fumagalli".
© Alessio Perboni
© alessio perboni