Lana Del Rey: vi raccontiamo il suo nuovo fantastico album

Coprodotto da Jack Antonoff, che ha già lavorato con la cantante in Norman Fucking Rockwell! del 2019, Chemtrails Over the Country Club è un altro esercizio di precisione e autocontrollo. I momenti più energici dell’album – ad esempio le sonorità spigolose quasi rap di Dance Till We Die — arrivano come schegge di luce sugli alberi in un mite pomeriggio estivo. Ma ciò non vuol dire che il settimo album in studio di Del Rey sia semplicemente “sempre la stessa solfa”.

Ecco, quindi, sette modi in cui Chemtrails Over The Country Club di Lana Del Rey arricchisce la sua già straordinaria eredità musicale (che sono poi le sette ragioni per ascoltarlo e amarlo subito).

1. Del Rey continua a costruire il suo mito

Un qualsiasi fan sfegatato di Del Rey potrebbe redigere una tesi già solo dal brano di apertura White Dress. Qui, Lana volge lo sguardo ai suoi giorni spensierati da cameriera prima di diventare famosa, quando si sentiva ‘apprezzata’ dal suo uomo. Tra una menzione ai Kings of Leon e una ai White Stripes – e qualcosa denominato come il ‘Men in Music Business Conference’ — Del Rey crea un’atmosfera malinconica e intima che continua per i restanti 45 minuti dell’album. L’ultimo verso della canzone è particolarmente rilevatore e introduce uno dei temi ricorrenti di Chemtrails Over The Country Club, quando Del Rey confessa: “mi faceva tipo sentire come se forse stessi meglio senza (it kinda makes me feel like maybe I was better off)”, e ciò sembra alludere al fatto che forse la fama non sia stata poi così soddisfacente.

2. Ha sicuramente la fama in testa

Del Rey ci fa sapere esattamente ciò che pensa della fama in Dark But Just a Game quando canta: “è buio ma è solo un gioco – quindi suonala come una sinfonia (it’s dark, but just a game — so play it like a symphony).” Wild at Heart – una canzone che condivide il titolo con un film degli anni ’90 di David Lynch, un vero tocco Del Rey – si appoggia davvero sulle tonalità. Quando canta: “le macchine fotografiche hanno i flash, causano incidenti d’auto (the cameras have flashes, they cause the car crashes)” è normale immaginare la compianta Lady Diana, un’icona menzionata da Del Rey nel suo pezzo parlato Patent Leather Do-Over.

3. Trova nuove interpretazioni al ritmo meravigliosamente languido di Del Rey

Ormai, i suoi fan sanno di non potersi aspettare sequenze ritmate; per quello, bisogna rivisitare i remix da discoteca del 2013 di Cedric Gervais di Summertime Sadness e Young & Beautiful. Come per ogni album sin da Ultraviolence del 2014, Chemtrails Over The Country Club è un album d’atmosfera, ma ciò non significa che sia privo di luci e ombre. Breaking Up Slowly è una ballad con spennellate country, Dance Till We Die introduce fiati jazz, mentre Wild At Heart ha parti vocali sovraincise mozzafiato da far rizzare i peli sulle braccia.

Coerentemente melodico e meticolosamente prodotto, questo è un album che rivela fiorettature sottili e dettagli nascosti in ciascuna traccia.

4. Ci ricorda che Del Rey è ancora un’inguaribile romantica

Non sarebbe un album di Lana Del Rey senza almeno un’inaffidabile ma seducente interesse amoroso. Ed ecco che spunta in Not All Who Wander Are Lost, spostando sedie e aprendo le porte a Del Rey come un vero gentiluomo. Ciò non significa, tuttavia, che lei sia pienamente convinta da lui, e infatti canta: “Il problema degli uomini come te è che hai molto da dire, ma rimarrai? (the thing about men like you is you got a lot to say, but will you stay?)”

5. Ci ricorda inoltre che è una delle migliori cantautrici americane

“Vengo da una piccola città, e tu? Lo dico solo perché sono pronta a lasciare Los Angeles (I come from a small town, how about you? I only mention it ‘cause I’m ready to leave LA),” Del Rey canta in Let MeLove You Like a Woman. In questa traccia è in bilico tra le luci sfavillanti del sogno americano e le sue origini tranquille. Sebbene fosse nata a Manhattan, la sua famiglia si trasferì a Lake Placid, una piccola cittadina a nord di New York, quando Del Rey aveva un anno.

Altrove, Tulsa Jesus Freak fonde sesso e religione in un modo che fa percepire un richiamo alla conservativa Bible Belt americana. “Dovremmo tornare in Arkansas, scambiare questo corpo per una lattina di gin (we should go back to Arkansas, trade this body for that can of gin)” intona Del Rey.

6. I versi sono cosparsi di referenze nostalgiche alla cultura pop

Sia Tulsa Jesus Freak che Yosemite prendono in prestito le metafore di Candle in the Wind di Elton John, mentre Let Me Love You Like a Woman strizza l’occhio a Prince, quando Del Rey canta “Potremmo perderci nella pioggia viola (we could get lost in the purple rain).” Poi, c’è una collaborazione con la cantante Nikki Lane sulla deliziosa Breaking Up Slowly, che fornisce questo distico fresco: “Non voglio vivere una vita di rimpianti/Non voglio fare la fine di Tammy Wynette (I don’t wanna live a life of regret / I don’t wanna end up like Tammy Wynette).”

7. E finisce con una cover di Joni Mitchell

Dopo aver intonato la penultima traccia Dance Till We Die dove “sta ‘cantando’ Joni’ (I have been covering Joni)”, Del Rey fa esattamente ciò, reclutando le cantanti indie Weyes Blood and Zella Day in una interpretazione accorata del brano anni ’70 di Joni Mitchell, For Free. È facile intuire come questo momento saliente dall’album Ladies Of The Canyon possa essere in sintonia con Del Rey. È una canzone in cui Mitchell riflette sulle differenze tra sé stessa – una star che canta le sua canzoni ‘per fortuna’ e per ‘quelle tende di velluto che chiamano’ – e un umile musicista di strada che vede suonare ‘molto bene’ senza prendere neanche un soldo. Non è la prima volta su quest’album che Del Rey sembra chiedersi se stava “meglio senza (better off)” prima di diventare famosa.

L’album Chemtrails Over The Country Club di Lana Del Rey è uscito il 19 marzo scorso.